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(Enea Silvio Piccolomini; Corsignano, 1405 - Ancona, 1464) Papa (1458-1464). Notable humanista, fue coronado poeta por el emperador Federico III (1442). Durante su pontificado, contra las esperanzas de los humanistas, sus esfuerzos no tendieron hacia la actividad cultural, sino a la organización de una cruzada contra los turcos otomanos. Si bien durante el Concilio de Basilea se había mostrado favorable al conciliarismo, ya siendo papa condenó esta doctrina. Murió cuando se disponía a embarcarse con la cruzada.
Pío II (detalle de un fresco de Pinturicchio)
Miembro de una familia aristocrática empobrecida por las vicisitudes políticas y por las desdichas domésticas, Enea Silvio Piccolomini refleja en su multiforme producción y en su casi novelesca biografía las discordes tendencias de su época. Ayudó a su progenitor en las labores del campo hasta los dieciocho años de edad, momento en que inició sus estudios de derecho en Siena. Participó en la vida bohemia de la ciudad y se dedicó a la poesía y al estudio de los autores clásicos, no sin padecer alguna momentánea crisis religiosa. De temperamento activo y aventurero, en 1432 asistió al concilio de Basilea como acompañante del obispo Domenico Capranica; pasó después al servicio de otros prelados, realizando misiones y encargos delicados y hasta peligrosos, como, por ejemplo, la participación en una tentativa, después descubierta, de raptar al papa Eugenio IV en Florencia.
La popularidad adquirida en el ambiente del Concilio y su adhesión a las corrientes antirromanas le valieron en 1436 el nombramiento de secretario de los trabajos del mismo Concilio; posteriormente fue secretario del antipapa Félix V (1439) y legado del Concilio en la Dieta de Francfort, donde recibió también de un modo solemne el laurel poético (27 de julio de 1442). Pertenecen a este período algunos de sus escritos más conocidos y que reflejan de modo más directo el libertinaje ético y literario característico de la vida de Enea Silvio durante estos años: un polémico Libellus (1440) en defensa del Concilio, una recopilación de poesías líricas amorosas en latín, la comedia Criside (1443-44) y una novela al modo de Boccaccio, Historia de dos amantes (1444).
Comenzó a replegarse a posiciones político-religiosas más moderadas después de su paso (1442), en calidad de secretario de la cancillería, al servicio del emperador Federico III, del cual fue embajador en la Curia pontificia a partir de 1445. El cambio se hizo cada vez más sensible en los años siguientes, cuando, habiendo abandonado el estado laico, ingresó en la vida eclesiástica, de la que recorrió rápidamente las sucesivas etapas hasta llegar al pontificado: sacerdote en 1446, obispo de Trieste el año siguiente, de Siena en 1450, legado pontificio en los países alemanes en 1452 y cardenal en 1456; fue aclamado pontífice en 1458.
En el plano político, Pío II trató de fortalecer la Iglesia y de conciliar los estados italianos. En las cuestiones disciplinarias y religiosas, se reveló como dogmático defensor de la supremacía de la autoridad del Papa sobre la de los concilios, interviniendo activamente en el refrenamiento del proceso de desintegración del catolicismo en Alemania. Su gran iniciativa, y también su drama como pontífice, fue la preparación de una nueva cruzada para la que llegó a convocar una dieta en Mantua (1459-1460), iniciativa cuyo fracaso apresuró su muerte. Promovió la canonización de San Vicente Ferrer y de Catalina de Siena, y fue munificente protector de las artes, mirando con recelo, por el contrario, aquellas manifestaciones de la cultura humanística de la que había sido anteriormente uno de los más brillantes exponentes.
Además de las obras anteriormente citadas, Pío XII dejó numerosas obras de tema histórico en latín: Comentarios sobre los acontecimientos del Concilio de Basilea, De rebus Basileae gestis stante vel dissoluto Concilio, Historia bohemica, Historia rerum Friderici III imperatoris. Escribió asimismo una Cosmographia de carácter erudito, una serie de retratos histórico-biográficos (De viris aetate sua claris) y una autobiografía titulada Comentarios de su propia vida, más viva artísticamente y más interesante desde el punto de vista histórico. Importantes son también las numerosas Epístolas, algunas de las cuales (como De liberorum educatione, dirigida al rey Ladislao, De curialium miseriis, a Johannes Eich, y De ortu et aucthoritate Romanii Imperii) tienen la extensión y el carácter de tratados sistemáticos.
Martirologio Romano: En Roma, conmemoración de san Pío I, papa, hermano de Hermas, autor éste de una obra cuyo título es El Pastor, denominación que bien mereció el santo Pontífice, pues durante quince años fue de verdad un buen pastor que guardó la Iglesia (155).
Etimológicamente: Pío = Aquel que es piadoso, es de origen latino.
Breve Biografía.
Fecha de nacimiento desconocida: nombrado Papa hacia el año 140 hasta el 154. De acuerdo con la lista más antigua del Papado, dado por Ireneo, Pío fue el noveno sucesor de S. Pedro. El único dato cronológico que poseemos es supuesto por el año de la muerte de S. Policarpo de Esmirna, el cual está referido con gran certeza al año 155-6.
En su visita a Roma en el año anterior a su muerte, Policarpo se presento ante Aniceto, el sucesor de Pío. Obispo de allí. Por consecuencia la muerte de Pío debió haber ocurrido cerca del año 154. El "Liber Pontificalis" dice que el padre de Pío era Rufino y lo declara nativo de Alquileia, sin embargo es probablemente una conjetura de autor que había escuchado de Rufino de Alquileia.
Durante el pontificado de Pío, la Iglesia Romana, fue visitada por varios herejes, que buscaban propagar sus falsas doctrinas entre los fieles de esta capital. El gnóstico Valentín que había hecho su aparición durante el pontificado del Papa Higinio, continuó mostrando esas herejías, aparentemente no sin éxito. El gnóstico Cerdos estuvo activo también en Roma, en este perdido, durante el cual Marción llegó a la capital. Excomulgado por Pío, fue el último fundador de esta doctrina herética. Tambien maestros católicos visitaron la iglesia romana, el más importante fue S. Justino, el cual expuso las enseñanzas cristianas, durante el pontificado de Pío y el de su sucesor.
De esta manera, adquiere una gran actividad la comunidad cristiana de Roma, la cual es claramente visitada como el centro de la iglesia. El "Liber Pontificalis" habla de la decisión de este Papa de que los judíos convertidos al cristianismo deberían ser admitidos y bautizados. No sabemos que quiere decir con esto, sin duda aquí el autor de "Liber pontificalis", como casi siempre, refiere al Papa un decreto válido en la iglesia de su propio tiempo.
Una tardía leyenda, se refiere a la fundación de dos iglesias, la "titulus pudentis" (ecclesia Pudentiana) y la "titulus Praxedis", del tiempo de este Papa, del cual se supone también, que construyo un baptisterio cerca y haber ejercido funciones episcopales allí. Sin embargo esta leyenda, no tiene credibilidad histórica. Estas dos iglesias vinieron a existir en el siglo IV, y es posible que ellas sustituyeron a las casas cristianas en las cuales los fieles de Roma se reunían para los servicios divinos antes del tiempo de Constantino.
La leyenda sin embargo puede no estar alejada, en sus pruebas de este hecho. En muchos escritos posteriores (ej. Liber Pontificalis) el "Pastor" o "Shepherd" en el trabajo de Hermas, y desde el puesto de Pastor y Obispo Romano le es asignado un importante papel en la fundación de esas iglesias.
Antonio Nicanor Mella Brea, nacido el 29 de julio de 1850 en Santo Domingo. Este último hijo del Padre de la Patria no participó en política y pasó a Cuba donde ejerció el oficio de sastre, encontrándose su taller en la casa No. 105 de legendaria calle Obispo de La Habana. Antonio Nicanor fue sastre de la alta sociedad cubana de la época. Se especializaba en ropa de hombre “al estilo francés”, para lo cual viajaba con frecuencia a New Orleans a comprar materiales procedentes de país galo.
Casó en La Habana con Mercedes Bermúdez Ferreira (1847-1915), con quien procreó tres hijas. Sólo conocemos el nombre de una, Josefina Mella Bermúdez.
En uno de los viajes de Antonio Nicanor a New Orleans, conoció a Cecilia Mc Partland Reilly, irlandesa, nacida el 26 de julio de 1882 en Lisnadaragh, condados de Cavan y Westmeath, hija de Thomas Mc Partland y Rose Reilly, quien había emigrado a los Estados Unidos en 1898 por la crisis ocurrida en su país con la cosecha de patatas. Aun con notoria diferencia de edad, Antonio Nicanor se la llevó a Cuba y con ella procreó dos hijos no reconocidos: Nicanor Mac Partland, nacido el 25 de marzo de 1903 en La Habana, y Cecilio Mac Partland, nacido el 6 de enero de 1906 también en La Habana.
La madre los declaró en 1910 como “nativos de la República de Santo Domingo”. Figuró como testigo de las declaraciones de sus nacimientos el propio Antonio Nicanor Mella Brea.
Por problemas de salud, Cecilia Mac Partland abandonó la isla de Cuba y Antonio Nicanor y su esposa Mercedes Bermúdez tomaron la custodia de los dos niños. El 2 de mayo de 1910 su madrastra les cambió los nombres a los niños y legalizó su status de cubanos. A Nicanor le llamó Julio Antonio Mella Mc Partland y a Cecilio lo nombró Nicasio Mella Mc Partland. Este último emigró muy temprano de Cuba, al parecer a Sur América.
Por otra parte:
Julio Antonio Mella Mc Partland, heredando los genes de su abuelo y apegado a los tiempos que le tocó vivir, se convirtió en un fogoso líder estudiantil y luchador proletario. Como estudiante de la Universidad de La Habana fue hecho prisionero con las falsas acusaciones de ser un “peligro público”. Para protestar por dichos cargos, Julio Antonio realizó una huelga de hambre. Además, ganó mucha notoriedad por su constante discurso contra el gobierno de Gerardo Machado, gobernante en esa época en Cuba. Fundó el Partido Comunista Cubano y fue su primer Secretario General. Fue un destacado deportista: sobresalió en remo y en carrera. Además de su gusto por la política fue también escritor y poeta.
Casó con Oliva Margarita Zaldíbar Freyre el 19 de julio de 1924 en La Habana, hija del ingeniero de minas Oscar Zaldívar Peyrellade y Oliva Freyre Cisneros, quienes procrearon a Natasha Mella Zaldíbar, nacida el 19 de agosto de 1927 en Ciudad México.
Julio Antonio Mella fue asesinado en la esquina formada por las calles Abraham González y Morelos de la ciudad de México, el 10 de enero de 1929, crimen perpetrado por José Magriñat, por encargo del servicio secreto del dictador cubano Gerardo Machado. Una placa en dicha esquina conmemora ese triste acontecimiento.
Una montaña en la Sierra Maestra de Cuba se llama Pico Mella, en su honor, donde en 1996 instalaron un busto de bronce con su efigie. También quedó inmortalizado en el mural “El Arsenal” del pintor Diego Rivera, en México, en que figura con un sombrero rojo.
Su viuda, Oliva Margarita, no volvió a casarse y murió en el exilio, en Miami, el 11 de diciembre en 1982.
Por su parte, su hija:
Natasha Mella Zaldívar se fue a vivir a Camagüey a la casa de su abuelo materno Oscar Zaldivar. Posteriormente vivió en Noruega y Berlín con su madre, ya que esta era funcionaria diplomática del gobierno cubano.
Regresó a Cuba al iniciarse la Segunda Guerra Mundial y el 20 de diciembre de 1950 casó en La Habana con Antonio de la Torriente Morales, hijo de Leandro de la Torriente y María Luisa Morales.
Estos procrearon una única hija a la que llamaron Ileana de la Torriente Mella, nacida el 10 de abril de 1952 en La Habana. Ambas, madre e hija, pasaron en 1961 al exilio en Miami.
La última:
Ileana de la Torriente Mella, casó el 21 de enero de 1984, en Miami, con Louis La Fontisee Jr. Estos no dejaron descendencia.
Natasha Mella Zaldívar falleció en Miami, Florida, el 11 de febrero de 2014.
Antonio Nicanor Mella Brea, viudo, casó de nuevo el 13 de febrero de 1919 con Dolores Melón Robato y murió el 21 de diciembre de 1929 en La Habana, Cuba.
A 200 años del nacimiento de Ramón Matías Mella Castillo, su extensa, prolífica y notable descendencia sigue haciendo honor a su timbre de “familia procera”.
Nacida el 7 de septiembre de 1844 en la ciudad de Santo Domingo. Casó con el puertoplateño Enrique Dubocq Ranché, hijo de Pedro Eduardo Dubocq (1803-1884) y Eveline Anastasia Ranché Sorié (1814-1884).
Procrearon a Dilia (n. 1873) y José Enrique Dubocq Mella (n. 1875), ambos nacidos en Puerto Plata.
La primera residió en La Habana, Cuba y el segundo emigró a los Estados Unidos donde casó y dejó descendencia.
Nació el 29 de enero de 1840. Estudió en París, fue abogado, juez de Primera Instancia en Puerto Plata en 1874, gobernador de esa provincia y pintor. Falleció el 27 de diciembre de 1912 en Puerto Plata. Hacia 1865 procreó una hija con Honoria Imbert Delmonte (hija del héroe de la Batalla de Santiago del 30 de marzo de 1844, José María Imbert Duplessis y María Francisca Delmonte Sánchez), a quien llamó Adela Mella Imbert. Esta casó con un cubano de apellido Pohlmann, siendo estos los padres de Andrés Pohlmann Mella nacido en Cuba.
Luego casó Idelfonso en el mismo año de 1865 en Puerto Plata con Francisca Lithgow Pelegrín (1837-1923), hija de Arthur Lithgow Bridge y Ana María Pelegrín. De este matrimonio nacieron cuatro hijos:
A- Joaquín Mella Lithgow quien murió en 1865 a los pocos días de nacer.
B- Ramón Agustín (1867-1922), reconocido fotógrafo, pintor y caricaturista. Utilizó el seudónimo de “Walter” en sus mordaces caricaturas políticas. Casó con Concepción Lample y fueron los padres de:
a) Concepción Mella Lample, quien casó con Pedro Eugenio Deschamps y son los padres de Teresa, Eugenio y Cucho Deschamps Mella.
b) José Ramón Mella Lample (1901-1980), quien casó con Celia Isabel Arzeno Gómez (1905-1998) y son los padres de José María (1930-1985) y Víctor Augusto Mella Arzeno (1945-1993).
c) Luisa Mella Lampe, quien casó con Orestes Herrera Bornia y con John Scott, con este último procreó a Nelly Scott Mella.
d) María Teresa Mella Lample, quien casó Rafael Abreu Miniño (n. 1902) y son los padres de Rafael y Genoveva Abreu Mella.
e) Rafael Mella Lample, quien casó con Guillermina Soughtborg y son los padres de Ingrid Mella Soughtborg.
f) Manuel Cosme Mella Lample (1908-1972), quien casó en 1942 con María Mercedes Pimentel Lister (1915-2007) y son los padres de Ángela Aurora Mella Pimentel (1947-2012).
C- José Antonio Mella Lithgow (1873-1907), doctor en medicina, quien casó el 24 de septiembre de 1898 en Puerto Plata con Josefa Aurelia Ramona Villanueva Brea (1873-1962), hija de José Toribio Villanueva y Josefa Brea. Fueron los padres de:
a) Federico Antonio Mella Villanueva (1901-1981), quien casó con Teresa de Jesús Ornes Schoewerer (1903-1981) y fueron los padres de Teresa Aurelia, Aurelia Antonia (n. 1925), Raquel Eunice (1926-2007), Ilda María (n. 1928), Federico Antonio (1932-2006) y Ramón Matías Mella Ornes (1934-2006).
b) Idelfonso Mella Villanueva.
c) Ilda María Mella Villanueva.
D- Rosa Mella Lithgow (1878-1952), quien casó el 31 de agosto de 1901 en Puerto Plata con Carlos Manuel Puyans Guzmán, hijo de José Puyans y Catalina Guzmán. Procrearon a:
a) Buenaventura Emilio Puyans Mella (1903-1965) quien casó con María Polanco Billini y fueron los padres de María Luisa (n.1936) y Rosa Puyans Polanco.
Ramón María Mella Brea:
Nacido en Santo Domingo el 27 de julio de 1837. Aun de corta edad, fue testigo del trabucazo de su padre. Estudió en París, fue pintor y activo oficial de la guerra de Restauración. Casó el 25 de febrero de 1865 en la ciudad de Santiago con Matilde Tineo Jiminián, hija de José Tineo y María Ramona Jiminián.
Hijos de estos fueron Rafaela Celina, Elena y Josefa Matilde Mella Tineo. Ramón María falleció el 21 de marzo de 1868 en Santo Domingo. Se encontraba preso en la Torre del Homenaje y fue lanzado desde lo alto de la misma. Matilde Tineo Jiminián falleció en junio de 1904 en Santiago.
De sus hijas, Rafaela Celina Mella Tineo no tenemos noticias, Elena Mella Tineo murió joven y soltera en Santiago, mientras que Josefa Matilde Mella Tineo (f. 1916) casó el 11 de marzo de 1905 en Santiago con Neftalí Jiminián Mercado (1872-1905), hijo de José Jiminián y María Mercedes Mercado.
Este matrimonio tuvo una hija única, Mercedes Matilde Jiminián Mella, nacida el 7 de agosto de 1905 en Santiago. Casó esta con Juan Francisco González Díaz (n. 1900), hijo de José Francisco González Reyes (1859-1923) y Juana Díaz Calderón (f. 1951). Procrearon a Fé, Francisco Neftalí, Esperanza, Caridad, Mercedes Carmen y Juan José González Jiminián.
De esta generación:
(a) Fé González Jiminián casó en 1952 con Antonio Martínez Lavandier y son los padres de Ana Cecilia, Rafael y Ramón Martínez González.
(b) Caridad González Jiminián casó con Rafael Taveras y son los padres de Elizabeth, Lillian y Mirtha Taveras González.
(c) Mercedes Carmen González Jiminián casó con Rafael Tolentino Cepeda y son los padres de Carmen Luisa y Juan Pablo Tolentino González.
(d) Caridad González Jiminián casó con Rafael Taveras y son los padres de Elizabeth, Lillian y Mirtha Taveras González.
(e) Mercedes Carmen González Jiminián casó con Rafael Tolentino Cepeda y son los padres de Carmen Luisa y Juan Pablo Tolentino González.
Cupo Valoy Reynoso (Manoguayabo, Provincia Santo Domingo, República Dominicana, 6 de enero de 1937) es un músico y cantante dominicano. Valoy fue integrante del dúo Los Ahijados desde la década del 1950 hasta finales de la década del 1960.
Biografía
Cuco Valoy vivió gran parte de su vida en el sector de Villa Juana, Santo Domingo Republica Dominicana en la calle Francisco Villaespesa No. 137, entre las calles Osvaldo García de la Concha y la Summer Welles.
Tras estudiar teoría musical en el Conservatorio Nacional de Música, formó con su hermano menor Martín Valoy un dúo solista, que pronto se hizo popular en presentaciones y serenatas, interpretando éxitos de artistas de la época. A mediados de los años 60 Cuco cambió el repertorio del dúo a sones montunos, con el nombre "Los Ahijados", en consonancia con Los Compadres de Cuba. Cuco era el vocalista principal y guitarrista. Este dueto tocaba música afro-cubana.
Cuco Valoy siempre se preocupó por transmitir el conocimiento musical a sus hijos siendo su mayor anhelo hacer de la música un negocio de familia. Su sueño se convirtió en realidad ya que a lo largo de su carrera su familia ha participado activamente en sus producciones musicales, especialmente su hijo Ramón Orlando.
En la década de los 70, Cuco formó el conjunto "Los Virtuosos", en el que integró a su hijo Ramón Orlando, quien pronto se convertiría en uno de los jóvenes maestros de la música Dominicana y CARIBE.
Cuco y su conjunto tuvieron la flexibilidad de interpretar varios ritmos: merengue, bachata, salsa, cumbia, son montuno, bolero, Guaracha, cha-cha-chá.
Cuco Valoy es un talentoso músico que toca una variedad de instrumentos entre los cuales se destacan la guitarra, el piano y el bajo. Valoy también es un percusionista, especializándose en la tambora, un instrumento Afro-Dominicano esencial en el Merengue.
En su búsqueda de nuevos horizontes, Valoy se separó de Los Ahijados para en 1975 formar la fabulosa orquesta "Los Virtuosos" con la cual se convirtió en leyenda. El nombre de la orquesta se inspiró en el título de un libro que Valoy utilizaba para darle clases de piano a Ramón Orlando. La combinación de la voz y los conocimientos de Cuco con las ideas modernas de Ramón resultó en un éxito rotundo llevando a su orquesta al panorama internacional, especialmente en Colombia. Esta agrupación de 13 integrantes no se limitaba a un solo género musical ya que tocaban Merengue , guaracha ,Bachata ,Sones , cumbia y otros ritmos tropicales.
Durante una gira en Panamá, un aficionado se acercó a Cuco y a son de broma dijo que la orquesta parecía una tribu debido a su color de piel. A Valoy le gustó el concepto de la tribu y comenzó a referirse a la orquesta como tal. Dentro de poco tiempo la orquesta pasó a llamarse oficialmente La Tribu.
A lo largo de su exitosa carrera Valoy ha compartido escenarios con figuras tales como Machito, Celia Cruz, Johnny Pacheco, Johnny Ventura y Oscar D'León, entre otros. Él ha podido asimilarse fácilmente a este diverso elenco estelar debido a su habilidad de interpretar cualquier género musical latino añadiéndole líricas jocosas y excitantes. Cuco Valoy incluye en su repertorio merengue, salsa, swing latino, son montuno, Guaracha, y cha-cha-chá. Entre sus más reconocidos éxitos se destacan El Brujo, Juliana, Nació Varón y Los Frutos del Carnaval.
Cuco Valoy ha participado en numerosos festivales internacionales y ha sido aclamado en el Caribe, Centro y Suramérica ganándose varios premios y reconocimientos. Quizás la premiación más importante para Cuco tuvo lugar en Colombia, en donde se le otorgó por 4 veces consecutivas, la máxima distinción musical que recibe un artista por su música, el premio Congo de Oro.
En En Dos Tiempos, Cuco Valoy demuestra que es, sin lugar a dudas, uno de los pioneros en la modernización de la música tropical. Valoy es una leyenda hispana y un verdadero embajador de la música afro-latina que se ha ganado el cariño y respeto de su público y sus colegas por sus creativas expresiones musicales.
Valoy ha recibido premios y reconocimientos tan importantes como la “Medalla de los Héroes de la Patria”, y galardones en Colombia, uno de los lugares, donde ha obtenido mayores éxitos, allí recibió cuatro veces el premio “Congo de Oro”, en marco del Festival de Orquestas del Carnaval de Barranquilla.
En el 2017, Cuco Valoy empezó a formar parte del selecto grupo de artistas dominicanos que han recibido el máximo galardón que otorga la Asociación de Cronistas de Arte, (Acroarte) y la Cervecería Nacional Dominicana en Premios Soberano del que forman parte Johnny Ventura, Juan Luis Guerra, Wilfrido Vargas y Johnny Pacheco entre otros. Ese mismo año, recibió un Premio Grammy a la excelencia musical de parte de la Academia de la Música Latina (LARAS) junto a otras leyendas de la música iberoamericana: Lucecita Benitez, Ilan Chester, Víctor Heredia, Joao Bosco y Guadalupe Pineda.
En Julio de 2021, el escritor colombiano José Díaz, publicó (ISBN 978-578-94606-1) la biografía autorizada de Cuco Valoy.
Discografía
| Serie | Título | Año de Producción |
|---|---|---|
| Páginas Gloriosas de Mi Patria | 1965 | |
| 345 | Vuelven... Los Ahijados | 1969 |
| 406 | El Borracho Vol. 4 | 1970 |
| 436 | Vol. 5 | 1971 |
| 025 | Virgen de la Cueva | 1972 |
| 012 | Kikiribú Mandinga Vol. 7 | 1973 |
| 035 | El Enterrador | 1973 |
| 746 | ¡De Quisqueya... Con Sabor! | 1973 |
| 060 | Sigue Afincando | 1974 |
| 4372 | De Nuevo | 1974 |
| 091 | ¡No Me Empuje! | 1975 |
| 4363 | Vol. 10 | 1976 |
| 4368 | El Brujo | 1976 |
| 4383 | Un Momento!... Llegaron | 1977 |
| 200 | El Gordito de Oro En Suavecito | 1978 |
| 4399 | Salsa Con Coco | 1978 |
| 658 | Los Diplomáticos de Haití | 1978 |
| 4384 | Merengues de Mi Tierra | 1978 |
| 200 | Hechizo, Música y Melodía | 1979 |
| 8801 | Arrollando | 1979 |
| 4413 | Super Hits Salsosos | 1979 |
| 8802 | El Magnífico | 1980 |
| 0293-2 | Sonero Mayor | 1980 |
| 30020 | Tiza! | 1980 |
| 1048 | Lo Mejor de Cuco Valoy y Sus Virtuosos | 1980 |
| 4421 | Sones Montunos Vol. 1 | 1980 |
| 31000 | Sin Comentarios... | 1981 |
| 8807 | Sones Montunos Vol. 2 | 1981 |
| 216014 | Tremenda Salsa | 1981 |
| 31010 | Chévere | 1982 |
| 40003 | Bien Sobao | 1982 |
| 2108 | La Tribu en Barranquilla | 1982 |
| 2126 | A Guarachar Con... Los Ahijados | 1982 |
| A la Carga | 1982 | |
| Lo Mejor de Cuco Valoy Vol. 1 | 1982 | |
| 11346 | El Congo de Oro | 1983 |
| 40014 | Sonero y Merenguero | 1983 |
| 40018 | Fin de Año Con Cuco | 1983 |
| 2832 | ¿Qué Será lo Que Quiere el Negro? | 1983 |
| 1460 | Los Mejores Discos | 1983 |
| 1008 | Cuco Valoy y Su Tribu | 1984 |
| 1009 | Cuco y Ramón Orlando Valoy Presentan a Alberto Beltrán | 1984 |
| 1010 | La Tribu de Cuco Valoy | 1984 |
| 2830 | Ritmo Típico Sabroso | 1984 |
| 6044 | Mejor Que Nunca | 1985 |
| 7013 | Con Sabor del Trópico | 1986 |
| 7017 | Merengueando Con Cuco | 1987 |
| 23151584 | Arrasando | 1987 |
| 128 | Sonero | 1987 |
| 137 | El Brujo Vol. 2 | 1987 |
| 20004 | Juntos Otra Vez | 1988 |
| 163 | 20 Éxitos | 1988 |
| 20023 | A Petición Popular... Salsa | 1989 |
| 0232-2 | El Milloncito | 1990 |
| 091 | La Gran Obra Musical | 1991 |
| 1026 | Las Salsas de Cuco | 1991 |
| 0254 | La Salsa de Cuco Valoy: 15 Éxitos | 1991 |
| 0283-2 | 20 Éxitos Vol. 2 | 1991 |
| 0291-2 | Salsa Con Coco | 1991 |
| 0293-2 | Sonero Mayor | 1991 |
| 307-2 | Vuelven los Ahijados | 1992 |
| 310-2 | Sones Montunos | 1992 |
| 752 | El Que Sabe...! | 1992 |
| 93056 | Sabroso | 1993 |
| Las Mujeres Calientes | 1994 | |
| 086 | Tiza! | 1994 |
| 384-2 | Cuco y Martín Valoy | 1994 |
| 412-2 | Época de Oro | 1995 |
| 1349/1350-2 | El Disco de Oro | 1996 |
| 0107 | Caliente: La Cuca de Cuco | 1997 |
| 1028 | El Disco de Oro | 1997 |
| 288 | El Disco de Oro Vol. 2 | 1998 |
| 1116-2 | Gold | 1998 |
| 0204352 | En Dos Tiempos | 1998 |
| 6236 | ¡Que Gobiernen las Mujeres! | 2002 |
| 1029-2 | Lo Mejor de la Salsa | 2003 |
| 564-2 | Intacto | 2004 |
| Grandes Soneros de la Época | 2004 | |
| Sonero y Valor | 2007 | |
| Reserva Musical | 2008 | |
| La Piedra | 2009 |
Congos de Oro
Otorgado en el Festival de Orquestas del Carnaval de Barranquilla:
| Año | Trabajo nominado | Categoría | Resultado |
|---|---|---|---|
| 1981 | Cuco Valoy | Combo Salsa | Ganador |
| 1983 | Cuco Valoy | Combo Salsa | Ganador |
| 2015 | Cuco Valoy | Rey del Pueblo | Ganador |
